Arte-joalheria em Congresso de Artes

Ocorre entre 29 de março a 3 de abril de 2012 na  Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, Portugal o III Congresso Internacional CSO'2012 "Criadores Sobre outras Obras" organizado pelo CIEBA, Centro de Investigação e Estudos em Belas-Artes e a Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa.

Este congresso é  internacional e propõe, como tema, o olhar particular de cada um dos autores / artistas sobre as obras de um seu colega de profissão. As comunicações apresentadas testemunham, na sua variedade, alguns dos recentes caminhos da arte contemporânea. Entre os desafios a que se propõe o Congresso, estão:

• criar um espaço de discurso mútuo no interior da comunidade artística.
• ultrapassar o eurocentrismo.
• mostrar que a criatividade e o rigor não são termos opostos ou mutuamente exclusivos

 Temos o prazer de informar que Ana Paula de Campos* apresenta neste Congresso, no dia 30 de março a partir das 11 horas,  o artigo Corpo-joia: reflexões a partir da série Longing for the Body.

O artigo trata de abrodagem da arte-joalheria como prática de arte a partir de uma visão deleuziana, reflexão desenvolvida em seu doutorado e que no artigo se foca na produção de Mirla Fernandes do periodo de  2003/5, "Longing for the Body".

Na sessão de encerramento das comunicações, dia 1 de abril, será lançada e oferecida ao público a revista internacional Estúdio nº 5, com 56 artigos, dentre os quais está o de Ana Paula de Campos.

Para conhecer as peças da série Longing for the body, veja o link

*Dra Ana Paula de Campos é professora da faculdade Anhembi-Morumbi, membro do grupo de pesquisa Ornata e coloboradora do NOVAJOIA.

Inscrições Abertas: um outro colar de pérolas

postado por Mirla Fernandes

"Eu sou a ama", aula-performance, Mirla Fernandes, foto: Miriam Homem de Mello

O termo joalheria contemporanea não quer dizer nada além de joalheria do nosso tempo. Esse termo pode abarcar as mais diversas definições de joalheria e é por isso que não o usamos aqui.
Quando optamos por usar o termo arte-joalheria estamos fazendo uma opção em divulgar e estimular uma produção reflexiva e crítica que repensa os assuntos pertinentes à joalheria assim como outros assuntos que são discutidos por outras plataformas da arte contemporânea.

É assim que proponho o curso "Um outro colar de pérolas", como uma oportunidade de repensar a questão da beleza, do feminino, do valor. Proponho fazer isso através de um olhar dirigido às manifestações mais inquietantes produzidas dentro dessa tipologia específica que é a do colar de pérolas.
Se voce gosta de pensar, discutir e se desafiar, esse curso é para você.

Embora o uso da joalheria como linguagem artística não seja comum no Brasil, ele existe e os artistas que trabalham com essa linguagem são das mais diversas nacionalidades.

Há uma semana estive em Munique para conferir a semana de eventos que acontece concomitantemente à premiação Herbert Hofmann, durante a Schmuck (que por sua vez existe desde 1956), uma exposição feita para promover a produção alemã, além de colaborar na perpetuação do mito geocêntrico-germânico da cena joalheira...
Porém sempre se abrem exceções à paises periféricos (o que por sua vez tem se mostrado incrível estratégia para arrastar multidões de todas as nacionalidades à tradicionalíssima cidade).

multidão na abertura da exposição "Die Renaissance des Emaillierens"

multidão no Schmuck Show 2012

parte da fila para ver a exposição 'The state of Things"

multidão na abertura da "The state of Things", Pinakothek der Moderne

30 anos da Galeria Spektrum

Este ano retornei a Munique após 7 anos desde minha ultima visita  e na Schmuck,  encontrei o trabalho de Ritsuko Ogura, do Japão, feito com material fotográfico e entitulado "Layered of the moments". O trabalho me remeteu imediatamente a uma proposta iniciada por uma aluna que pensou em trabalhar o tema da memória através da jóia, durante o curso "Nova Joalheria" em 2010, tambem no Nucleo de Cultura da FAAP.

Ritsuko Ogura, Schmuck, 2012

Por que faço a comparação? Porque não se trata aqui apenas de uma mesma escolha de materiais, uma vez que ninguem é dono de material nenhum, mas pela coincidência de escolha de material  e  do conceito.
A coincidência está  em escolher a jóia como linguagem que, entre tantos assuntos, também trata do afeto e da memória, seja através de um clássico pingente com foto, seja através da escolha de um novo material e uma nova reconfiguração.

É portanto, para estimular um olhar mais poético, mais crítico e menos conformado que proponho o curso "Um outro colar de pérolas".

As inscrições devem ser feitas pessoalmente no Núcleo de Cultura. Mais informações, acesse o  link
A partir de 04 de Abril, as quartas-feiras, das 14h30 as 17h00.

imagem da proposta iniciada por aluna do curso "Nova Joalheria" em 2010

Jewellery Unleashed

Sobre focar nossa atenção apenas para a historia recente:

Jewellery Unleashed! The Symposium - Questions for Monica Gaspar and Naomi Filmer from Premsela, The Netherlands Inst. on Vimeo.



Sobre como o cenario da joalheria é estrito:
   

Exposição no Museu da Casa Brasileira

Embora mais dirigido à exposição de mobiliário, o Museu da Casa Brasileira abre uma exceção para a embaixatriz da Dinamarca, Anne-Marie Overbye, e acolhe a partir de hoje até o dia 8 de abril, a mostra de joalheria contemporânea curada por ela e que conta com  o apoio do Governo do Estado de São Paulo e da Secretaria da Cultura.

A mostra reúne trabalhos de dinamarqueses e brasileiros, entre eles, Bettina Terepins, Renata Meirelles, Miriam Pappalardo e Kika Alvarenga.

Como afirma o texto da curadora: "jóias são incríveis, mágicas, brincalhonas, sérias, perigosas, poderosas e muito mais".  Confira a polivalência da joalheria contemporânea hoje a  partir às 19h30.

Curso de verão com Philip Sajet

Várias pessoas nos perguntam sobre possibilidades de curso no exterior. Para começar uma experiência internacional um curso de curta duração pode ser uma boa opção.

Agora em Agosto o Atelie Rudee promove um workshop com Philip Sajet, onde serão ensinadas técnicas básicas e orientação na produção pessoal.

Sajet é holandes e foi premiado pela Galerie Marzee em 2007. Uma de suas séries mais conhecidas é "Unieke replicas" onde copiou 12 dos maiores diamantes do mundo para compor uma série de anéis "numa tentativa de democratizar  a beleza das pedras preciosas".

A abordagem de Sajet provavelmente vai agradar aqueles que trabalham com metais e pedras preciosas. O atelie fica em Bangok, quer melhor desculpa para conhecer a Tailândia?

Informações: atelier@rudeetancharoen.com

Data limite de inscrições: 8 de junho